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martes, 29 de diciembre de 2015

Bad Santa

"Bad Santa"


Esta película de 2003 dirigida por Terry Zwigoff, se aleja mucho del personaje de Santa Klaus habitual, siendo esta una version mucho más... apta para los adultos.




Sinopsis:

 La historia comienza una noche de diciembre en un bar de Milwaukee, donde se encuentra Willie Stokes (Billy Bob Thornton),un amargado y solitario alcohólico. Willie trabaja durante la temp
orada de vacaciones en un centro comercial disfrazado de Santa junto su compañero enano, Marcus (Tony Cox), quien trabaja como duende. Cada vispera de Navidad, desconectan la alarma de seguridad después de que el centro comercial cierra, y roban.


Más tarde, Marcus regresa a casa con su esposa (a quien Willie encuentra muy fea y molesta), Lois (Lauren Tom), mientras que Willie viaja a Miami y gasta todo su dinero en bebida, hoteles y otros materialismos.


La conducta alcohólica de Willie crea sospechas en el nuevo centro comercial en donde planean robar, el encargado Bob Chipeska (John Ritter) le ordena al jefe de seguridad, Gin (Bernie Mac), que investigue. Mientras tanto, Willie conoce a la camarera Sue (Lauren Graham) de la cual Willie se enamora , luego es atacado por un homosexual y ayudado por Thurman quien cree que es el verdadero santa , después Willie regresa a su departamento y ve que están husmeando , le pregunta a una prostituta que quien esta en su departamento , le dice que lleva mucho tiempo allí y no sabe , Willi piensa que es un policía , llama a su amigo y este le recomienda que busque otro lugar en donde vivir o pasar los días que quedan para el asalto .

Willie va a la casa de thurman quien lo recibe, descubre que turman vive solo con su abuela la cual no es ninguna molestia , saquea su caja fuerte thurman piensa que es el verdadero santa claus y no le dice nada , Willie va al centro comercial y pelea con su amigo pues este lo reprende por volver a tomar , el gerente les llama la atención mientras que el encargado de seguridad empieza a sospechar , Willie y Sue tienen relaciones en los vestidores y son descubiertos por el gerente , a Willie le llaman la atención y Marcus lo escusa.



Reparto:

  • Billy Bob Thornton - Willie Stokes
  • Tony Cox - Marcus
  • Brett Kelly - Thurman Merman, el chico
  • Lauren Graham - Sue
  • Lauren Tom - Lois (esposa de Marcus)
  • Bernie Mac - Gin Slagel
  • John Ritter - Bob Chipeska
  • Cloris Leachman - Granny Merman (sin acreditar)
  • Ajay Naidu - Hindu Troublemaker
  • Sheriff John Bunnell - Jefe de policía de Phoenix


Críticas:

  • "Muy buen retrato de personajes desde una incorrección política salvaje no exenta de cierto cariño (...) ritmo muy ágil (...) notable película tan extraña de ver como difícil resulta analizar su final sin desvelar demasiado al espectador"
    Javier Ocaña: Diario El País
  • "El plato fuerte y casi único del menú es ver a Billy Bob Thornton con cara de triple ardor de estómago (...) La sensación final es que para esta boca sucia no hacía falta tanta lejía."
    Javier Cortijo: Diario ABC
  • "El filme es demasiado amargo para el público infantil y demasiado bonachón para interesar a los adultos."
    Alberto Bermejo: Diario El Mundo
  • “Toma todas las malas vibraciones de la temporada navideña y las convierte en una desternillantemente divertida e incorrecta comedia negra.”
    Elvis Mitchell: The New York Times
  • “Condenadamente divertida”
    Stephen Hunter: The Washington Post
  • “No es para todos. El argumento está lleno de agujeros y su lenguaje es peor de lo que debería ser. Pero tiene fenomenales interpretaciones, un montón de ingenio vulgar y, lo mejor de todo, contecta con lo mas funesto de todo lo que subyace detrás de nuestra alegría en las vacaciones navideñas.”
    Richard Shickel: Time
  • “Una alternativa deliciosamente obscena a las típicas paparruchas navideñas”
    Adam Smith: Empire 
Comentarios:

Esta película (que no es recomendada para los niños por el tipo de película, en mi opinión) no llegó a la gran pantalla, reduciendo su alcance al DVD, pero eso le permitió conseguir recaudar 76 000 dólares, después de partir de 10 000 para rodar la película, sin llegar a ser un éxito millonario, conseguía ser rentable y multiplicar por siete la 
 inversión.


 

lunes, 28 de diciembre de 2015

Guillermo del Toro

 Guillermo del Toro



Biografía:

Desde muy joven demostró su afición por el cine comenzando a filmar cuando estudiaba en el Instituto de Ciencias. Pasó diez años en diseño de maquillaje y formó su propia compañía Necropia antes de ser productor ejecutivo de su primer filme a los 21 años. Fue co-fundador del Festival de cine de Guadalajara y creó una compañía de producción Tequila Gang.


En 1998 su padre fue secuestrado en México; tras conseguir su liberación mediante el pago de un rescate, decidió mudarse al extranjero. Guillermo Del Toro se caracteriza por imprimir una estética y ambientación espectaculares a sus películas, creando ambientes tétricos y agobiantes o situaciones mágicas y fantásticas. Desde muy joven produjo y dirigió programas para la televisión mexicana.   

A los 21 años produjo su primer largometraje, Doña Herlinda y su hijo. Cuatro años después de Chronos, en 1997, volvió a mostrar su gran afición al terror en su segunda película, Mimic, que dirigió y coescribió. Después dirigió El espinazo del diablo. Su cuarta película como director fue Blade II, protagonizada por Wesley Snipes. 

 

 

Carrera Cinematográfica

Guillermo del Toro es un cineasta que ha dirigido una amplia variedad de películas, desde adaptaciones de cómics (como Hellboy y Blade II), hasta películas de terror y fantasía histórica, dos de las cuales se sitúan en España en la época de la Guerra Civil Española y el periodo inmediatamente posterior, durante el régimen dictatorial del general Franco. Estas películas, El espinazo del diablo y El laberinto del fauno también comparten aspectos similares: protagonistas (niños pequeños), y temática (como la relación entre terror y fantasía y el vivir bajo el yugo de un régimen fascista o dictatorial).

Del Toro se caracteriza por imprimir una estética y ambientación espectaculares a sus películas, creando ambientes tétricos y agobiantes o situaciones mágicas y fantásticas. Su estilo está marcado por su gusto por la biología y por la escuela de arte simbolista, su fascinación por el mundo fantástico desde el punto de vista de los cuentos de hadas y su gusto por los temas oscuros. Sus trabajos incluyen frecuentemente monstruos o seres fantásticos. Del Toro siempre ha afirmado estar enamorado de los monstruos: «mi fascinación hacia ellos es casi antropológica... los estudio, los disecciono en algunas de mis películas: quiero saber cómo funcionan, qué aspecto tienen por dentro y cómo se comportan». También tiene una lista de otras cosas que le fascinan y que se han convertido en piezas habituales de sus películas: «tengo una especie de fetichismo por los insectos, la relojería, la maquinaria y los engranajes, monstruos, lugares oscuros, cosas sin nacer...»

Guillermo del Toro es también amigo de Alfonso Cuarón y Alejandro González Iñárritu, otros dos directores mexicanos aclamados. Los tres influyen a veces en las decisiones de los demás en cuestiones de dirección, han sido entrevistados juntos por Charlie Rose, y Cuarón fue uno de los productores de El laberinto del fauno. Los tres fueron nominados a los Premios Óscar de 2006, celebrados en febrero de 2007: Del Toro fue nominado por El laberinto del fauno (que obtuvo seis nominaciones, incluyendo mejor película de habla no inglesa), Cuarón por escribir y editar Hijos de los hombres e Iñárritu por producir y dirigir Babel.


A finales de enero de 2008, se publicó que dirigiría las películas basadas en la novela El hobbit, del escritor británico J. R. R. Tolkien, a partir de la que se realizarían dos películas, cuyo estreno se preveía para 2012 y 2013. Sin embargo, a pesar de haberse involucrado por más de dos años en el diseño y producción de las adaptaciones al cine de dicha novela, el 31 de mayo de 2010, Del Toro renunció a la dirección de las cintas, a causa del retraso en el comienzo de la filmación debido primordialmente a problemas financieros que atravesaba la productora Metro Goldwyn Mayer.

Finalmente ha quedado acreditado en lo que ha acabado siendo una trilogía sólo como guionista.

Además ha escrito la trilogía Nocturna (Nocturna, Oscura y Eterna) y Trollhunters, constituyéndose también como un escritor de renombre, y lleva la exitosa serie "The Strain", una posible enfermedad que puede ser el inicio del fin del mundo, tal y como lo conocemos...


Algunas de sus películas:

2016: Kun Fu Panda 3
2015: La Cumbre Escarlata
2014: El Libro de la Vida
2014: El Hobbit la Batalla de los 5 Ejércitos.
2013: Pacific Rim
2013: El Hobbit la Desolación de Smaug
2012: El Hobbit un Viaje Inesperado
2012: Rise of the Guardians
2011: Kun Fu Panda 2
2011: No Temas a la Oscuridad
2011: El Gato con Botas
2009: Splice un Experimento Mortal
2008: Hellboy II el Ejército Dorado
2006: El Laberinto del Fauno
2004: Hellboy 
2002: Blade II
2002: Asesino en Serio
2001: El Espinazo del Diablo
1997: Mimic
1993: Cronos

*Se decía que podía ser el director de STAR WARS VII, pero el director fue otro J J Abrams





viernes, 25 de diciembre de 2015

Crimson Peak

Crimson Peak

(La cumbre escarlata) 









 

Dirigida por el director mexicano Guillermo del Toro, que después de enamorarnos con "The Strain", "El laberinto del Fauno" o "Hellboy" vuelve a la carga con esta película de misterio y lado oscuro, algo que parece tener siempre hueco en sus trabajos.

Sinopsis:

 Situada en Cumbria, en una mansión en ruinas, de una parte rural y montañosa del norte de Inglaterra en el siglo XIX. Tras la muerte de su padre (Jim Beaver), la joven autora Edith Cushing (Mia Wasikowska) descubre que su marido, Sir Thomas Sharpe (Tom Hiddleston) y la hermana de éste, Lady Lucille (Jessica Chastain), le escondían un terrible secreto. Poco a poco, Edith se va dando cuenta de que le espera un horrible futuro en "La Cumbre Escarlata", tal y como el fantasma de su difunta madre le advirtió en dos ocasiones
(Que se cuidara de ese sitio). En el sótano (cuya entrada es terminantemente prohibida para ella), Edith obtendrá información sobre las anteriores esposas de Sir Thomas y sabrá lo que les ocurrió dentro de esa ruinosa mansión. Edith tendrá que luchar por salvar su vida y escapar de ese tenebroso lugar









Reparto:

  • Mia Wasikowska como Edith Cushing (Alicia, de "Alicia in Wonderland" de Timb Burton)
    • Sofía Wells como Edith de Joven
  • Tom Hiddleston como Sir Thomas Sharpe, el marido de Edith, un "héroe encantador, con un pasado misterioso", (gran personaje y gran actuación, de este actor que vimos por primera vez interpretando al enigmático dios, hermano del todopoderoso Thor, Locky.
  • Charlie Hunnam como el Dr. Alan McMichael, un "chico tranquilo, tímido y reflexivo, estoico, taciturno, muy culto que está locamente enamorado de la heroína femenina"
  • Jessica Chastain como Lady Lucille Sharpe, hermana de Sir Thomas
  • Jim Beaver como Carter Cushing
  • Burn Gorman como Sr. Holly
  • Doug Jones como Fantasma de la madre de Edith y La viuda Señora Sharpe
  • Javier Botet como Los fantasmas de Pamela , Enola y Margaret
  • Leslie Hope como la señora McMichael, madre de Alan
  • Emily Coutts como Eunice McMichaelMatia Jackett como Eunice de joven



Críticas:

  • "Al mismo tiempo melodrama gótico y desaforada casa encantada en movimiento, 'La cumbre escarlata' aborda temas de peso (...) pero, ante todo, se despliega como gozosa orgía formal." 
    Jordi Costa: Diario El País
  • "Pocas películas tan bellamente escritas, tan elegantemente superficiales (...) Lo mejor: Chastain (...) Lo peor: La dejadez de un guion que habría merecido algo más que la interminable colección de lugares comunes (...) Puntuación: ★★★ (sobre 5)" 
    Luis Martínez: Diario El Mundo
  • "Lo hipnótico de esta película no está en su trama, ni en su capacidad de aliar sensibilidad, emoción y miedo, sino en el diseño y visión de un escenario tan impresionante como decadente (...) Puntuación: ★★★ (sobre 5)" 
    E. Rodríguez Marchante: Diario ABC
  • "Deslumbrante cuento gótico (...) El filme es un anclaje radical, y radicalmente poético, de motivos y estilemas del género, abrazados por el amor que por ellos siente un auténtico cineasta de raza. (...) Puntuación: ★★★★★ (sobre 5)" 
    Jordi Batlle Caminal: Diario La Vanguardia
  • "Para amantes de la novela gótica y de Mario Bava. (...) La osadía de esta película consiste en afirmar, desde el minuto 1, que los fantasmas existen y moran en lo más profundo de nuestros miedos. (...) Puntuación: ★★★★ (sobre 5)" 
    Gerard A. Cassadó: Fotogramas
  • "Ciertamente resulta única en su campo por la belleza de su fotografía, los decorados, el vestuario y los efectos. Pero también tiene una trama convencional y no es sorprendente ni da nada de miedo." 
    Todd McCarthy: The Hollywood Reporter
  • "Una película de terror gótico cariñosamente nostálgica en la que el director Guillermo del Toro ofrece un montón de elegantes sustos." 
    Tim Grierson : Screendaily
Rodaje:

Las grabaciones comenzaron en el estado de Toronto (EEUU) en el Pinewood Toronto Studies, el 10 de febrero DE 2014 y finalizaron el 14 de mayo de ese mismo año. Posteriormente, el rodaje continuaría su camino el  28 de abril, donde comenzó en Queen Street del Sur, entre la calle principal y la calle King en Hamilton, Ontario. 

Esa sección de carretera fue cerrada al transito y cubierto de tierra vegetal para ayudar en el aspecto de la configuración. El edificio Scottish Rite con aspecto gótico al oeste tendrá un lugar central. El rodaje también tuvo lugar en Kingston, Ontario el 14 de abril de 2014.El 30 de enero de 2014, se anunció que la película iba a ser puesto en cines el 16 de octubre de 2015.

Comentarios: 
De nuevo aguardamos un gran éxito de Guillermo, la crítica y el publico parece que le encanta, y la llamada de Tom Hiddleston, después de participar en las películas de Marvel, que parece haberse ganado un hueco importante en la industria cinematográfica.

domingo, 20 de diciembre de 2015

Pirates of the Caribbean

                  
"Piratas del Caribe"


 

 Planteamiento y redacción

A principios de la década de 1990, los escritores Ted Elliot y Terry Rossio comenzaron el planteamiento para redactar un nuevo guion basado directamente (así lo afirmaron)  en la atracción denominada Pirates of the Caribbean, situada en el interior de Disneyland. Los primeros bocetos escritos daban el rol protagónico a Will Turner, mientras que los piratas restantes buscaban simplemente un tesoro.

Steven Spielberg mostró cierto interés en filmar el futuro proyecto al seleccionar a Bill Murray, Robin Williams e incluso Steve Martin, como posibles candidatos para interpretar al personaje Jack Sparrow, al hacer el casting. Sin embargo, Walt Disney Pictures rechazó la realización de la película, a causa del entonces recién estreno de Los Muppets y la Isla del tesoro (protagonizada por Gustavo), cuya línea histórica, también estaba basada en la piratería y búsqueda de tesoros.

Sinopsis:
 Para el pícaro y seductor capitán Jack Sparrow, las cristalinas aguas del Caribe, al igual que todos los mares del mundo, representan un gigantesco escenario lleno de misterio y aventuras a las que saltar. Pero la idílica vida de Jack zozobra cuando su enemigo (y previamente segundo de abordo), el astuto capitán Barbossa, le roba su barco (dejándolo abandonado en una solitaria isla desierta. Tras escapar, pasan años antes de que vuelva a ver su barco, aunque la vengaza siempre esta presente, en esta ocasión,  la Perla Negra, ataca la ciudad de Port Royal (donde esta preso Jack), secuestrando a Elizabeth Swann, la preciosa hija del Gobernador.

En ese momento, Will Turner (el herrero de la ciudad que ayuda a detener a Jack), el amigo de la infancia de Elizabeth, se une a Jack Sparrow para requisar el barco más rápido de la flota inglesa, el Interceptor, en un acto de galantería para rescatarla y de paso recuperar la Perla Negra. Pero el prometido de Elizabeth, el ambicioso y atractivo comodoro Norrington, persigue al dúo y a su variopinta tripulación a bordo del Dauntless. Aunque Will no lo sabe, Barbossa y su tripulación son víctimas de un conjuro por el que están condenados a vivir eternamente y a transformarse cada noche en esqueletos vivientes. El conjuro sólo puede romperse si devuelven el tesoro que un día robaron, mezclándolo con una sangre especial...


Reparto:


    Johnny Depp como el capitán Jack Sparrow: un excéntrico pirata conocido por su tambaleante forma de andar, su habla casi en susurro y sus continuos gestos con la mano. Se ha ganado una reputación con historias inventadas de cómo escapó de una isla desierta en la que fue abandonado. Está decidido a recuperar su barco, Perla Negra, del que fue capitán diez años antes y que perdió tras un motín. El papel fue escrito para Hugh Jackman, sin embargo por aquel entonces no era demasiado conocido fuera de su Australia natal, por lo que Disney contrató a Depp para ser Jack. Depp encontró el guion peculiar: en vez de buscar un tesoro, la tripulación pirata trataba de deshacer una maldición que les perjudicaba; además, el tradicional motín ya había tenido lugar. Inicialmente Sparrow iba a ser, según Bruckheimer, «un joven Burt Lancaster, solo un engreído pirata». 
Depp se sorprendió al saber que el resto del reparto iba a interpretar sus personajes de forma tradicional. Tras documentarse sobre los piratas del siglo XVIII, Depp los comparó con las actuales estrellas del rock y decidió basar su interpretación en Keith Richards. Aunque Verbinski y Bruckheimer permitieron a Depp seguir ese camino, en parte porque Bloom ya interpretaba al tradicional personaje al estilo de Errol Flynn, los ejecutivos de Disney se mostraron confusos, preguntándose si el personaje de Depp estaba borracho o era gay. El director ejecutivo Michael Eisner proclamó durante una proyección que «¡Está arruinando la película!», a lo que Depp contestó: «Estas son las decisiones que he tomado. Ya conocen mi trabajo. Así que confíen en mí o échenme». Contó en España con el doblaje de Luis Posada y en Hispanoamérica con el de Ricardo Tejedo.


    Geoffrey Rush como el capitán Hector Barbossa: capitán de la Perla Negra, que fue el segundo de a bordo de Jack Sparrow y que lideró el motín contra él diez años antes. Junto a su tripulación, robó el tesoro de oro azteca maldito, por lo que están condenados a vagar eternamente, convirtiéndose en esqueletos vivientes a la luz de la luna. Verbinski eligió a Rush para el papel de Barbossa, ya que sabía que no intentaría darle una excesiva complejidad, sino la del clásico villano que acompañara al tono de la historia. En España fue doblado por Mario Gas y en Hispanoamérica por Jesse Conde.

    Orlando Bloom como Will Turner: un aprendiz de herrero que trabaja en Port Royal y que está enamorado de Elizabeth Swann. Will deberá lidiar con el hecho de que su padre, "Bootstrap" Bill, fue un pirata, y un buen hombre al mismo tiempo. Bloom leyó el guion después de que Geoffrey Rush, con quien había trabajado en Ned Kelly, sugeriría su nombre para el papel. Su voz en España e Hispanoamérica fue doblada por Raúl Llorens y Raúl Aldana respectivamente. Dylan Smith interpreta el rol en la escena inicial, cuando el personaje es aún un niño.

    Keira Knightley como Elizabeth Swann: hija del gobernador Weatherby Swann, a Elizabeth le fascina el mundo de la piratería desde niña. Durante el ataque de la Perla Negra a Port Royal, dice que su apellido es Turner y es confundida con la hija de "Bootstrap" Bill. También está enamorada de Will Turner. Knightley fue una sorpresa para el director Gore Verbinski; no había visto su actuación en Bend It Like Beckham y quedó impresionado con su audición para el papel. Nuria Trifol la dobló en España y Xóchitl Ugarte en Hispanoamérica. El papel es interpretado en su versión infantil por Lucinda Dryzek, durante la escena inicial.

    Jack Davenport como el comodoro James Norrington: un oficial de la Marina Real Británica que está enamorado de Elizabeth y es un firme enemigo de la piratería. Su doblaje en España corrió a cargo de Eduard Farelo y en Hispanoamérica de Gerardo Reyero.

    Kevin R. McNally como Joshamee Gibbs: amigo de Jack Sparrow y su primero de a bordo, que una vez fue miembro de la Marina Real. Suele ser uno de los que cuenta historias de Jack Sparrow. Doblado por Lluís Marco en España y Humberto Vélez en Hispanoamérica.
    Zoe Saldana como Ana María: pirata que se une a la tripulación de Jack Sparrow para buscar la Isla de Muerta. Él le promete el Interceptor para persuadirla, ya que le robó su anterior barco. Doblada por María Moscardó en España y Rosalba Sotelo en Hispanoamérica.

    Jonathan Pryce como el gobernador Weatherby Swann: Gobernador de Jamaica, instalado en Port Royal, y padre de Elizabeth Swann. Tom Wilkinson estuvo en negociaciones para el papel, que fue finalmente para Pryce, del que Depp es un gran admirador. Doblado en España por Claudi García y en Hispanoamérica por Arturo Mercado.

    Lee Arenberg como Pintel: uno de los piratas malditos de la Perla Negra. Junto con Ragetti, se vistieron de mujer para distraer a los marineros del Dauntless y permitir que los piratas malditos lo abordaran. Ambos actúan como una pareja cómica. Contó con el doblaje de Miquel Cors en España y Rubén Trujillo en Hispanoamérica.

    Mackenzie Crook como Ragetti: pirata de la Perla Negra, compañero de Pintel y que tiene un ojo de madera. Doblado por José Luis Mediavilla en España y Eduardo Tejedo en Hispanoamérica.

Completan el reparto David Bailie como el pirata mudo Cotton, Martin Klebba como Marty, un pirata enano, Trevor Goddard como el pirata maldito Pinza, Damian O´Hare como el teniente Gillette, Isaac C. Singleton Jr. como el pirata maldito Bo'sun, Michael Berry Jr. como el pirata maldito Twigg, Vince Lozano como el pirata maldito Jacoby, Brye Cooper como el pirata maldito Mallot, Giles New y Angus Barnett como los oficiales Murtogg y Mullroy y Greg Ellis como el teniente Theodore Groves.



Críticas:


  • Este inteligente producto comercial combina aventuras, humor, romance y mucha acción, una poderosa y efectiva artillería que realiza un imparable abordaje de todos los públicos que se ponen por delante. Así que, advertidos de que es de la Walt Disney, no debe haber desengaño posible: no hay sexo, apenas sangre, pero sí una historia muy entretenida en la que Depp sobreactúa de forma divertida, la belleza de la Knightley avala el argumento y el "elfo" Bloom asciende al estrellato de Hollywood. Para ser una de piratas sin violencia, es todo un acierto.Pablo Kurt: FILMAFFINITY
  • "La película es mejor de lo que se merece ser, dados sus orígenes; un viaje a Disneylandia y Disneyworld."Elvis Mitchell: The New York Times
  • "Un barco de celuloide que no puede evitar hundirse ante el peso de su propia estupidez."
    Michael O'Sullivan: The Washington Post
  • "Finalmente, una superproducción comercial que da lo que los fans buscan: humor, acción, emociones y personajes carismáticos. El "blockbuster" del verano que estábamos esperando."Claudia Puig: USA Today
  • "Un trabajo original al estilo antiguo"Richard Corliss: Time
  • "'Piratas del Caribe' combina con acierto las aventuras marítimas de un soleado siglo XVIII con una aterradora película de fantasmas"Ann Hornaday: The Washington Post
  • "Hay pocos o ningún parche, pata de palo, ni siquiera un lorito en 'La maldición del Perla negra', pero es una película de piratas como Dios manda. (...) Si se pregunta por qué Sparrow, Turner y los soldaditos se la pasan peleando a espada limpia con los muertos vivos, que no pueden morir, va muerto. Mejor, disfrutar de Depp, Rush, los grandes efectos y el sinfín de batallas. De eso se trata."Pablo O. Scholz: Diario Clarín
     

1984 (Book)

1984

 




Este libro (de aproximadamente 350 páginas) fue escrito por George Orwell (Eric Arthur Blair), que podemos horientar como un sentimiento de revolución (de lucha) de un individuo que pretende luchar contra un mundo que no entiende y le es adverso.



Resumen:

Nos encontramos en 1984, en la ciudad de Londres, el partido controla la nación de Oceanía (existen tres estados: Oceanía,, Eurasia y Asia oriental), lo controla todo y está dirigido por el Gran Hermano, el líder que lo dirige todo cuya figura es casi divina y quien se supone vigila todos los movimientos de los individuos.

Existen cuatro Ministerios ( M. de la verdad, M. de la paz, M. del amor y M. de la abundancia.) que se encargan de vigilar y modificar toda acción que perjudique o desacredite al partido. El Miniver, donde trabaja Winston, se encarga de la información, la educación y las bellas artes, el Minipaz de los asuntos de guerra, el Minimor encargado de mantener la ley y el orden y el Minindancia encargado de asuntos económicos. Los miembros del partido son vigilados mediante unos aparatos llamados telepantallas, capaces de captar sonidos e imágenes, mediante los cuales también les transmiten noticias sobre los triunfos del partido.
El resto de la población son los denominados proles, los cuales viven en las afueras en condiciones pésimas de miseria y sin derechos. En general (exceptuando a los miembros del partido interior) la sociedad vive en la pobreza y tiene hambre, pero no se revelan porque no conocen otra realidad; han sido engañados por el partido, quien modifica el pasado, haciéndoles creer que tienen un nivel de vida mucho mas elevado que el que había en tiempos pasados.

Existe un movimiento opuesto al Partido, llamado la Hermandad, liderado por Goldstein, que pretende la revolución de la prole (80% de la población) para acabar con el INGSOC.









jueves, 17 de diciembre de 2015

DÍA DEL ESTRENO STAR WARS 7

Después de mucho tiempo de espera (desde 2005, con el Episode III) , la saga de Star Wars escribirá hoy un nuevo capítulo con el estrenó de la séptima parte de la historia.

De nuevo, Harrison Ford, Carrie Fisher y Peter Mayhew interpretarán de nuevo a Han Solo, la princesa Leia y Chewbacca, volveremos a ver volar al Halcón Milenario... en resumen, vuelve la galaxia muy muy lejana.

Desde taquilla, se cuentas ya por cientos de miles las entradas despachadas por los fans, que no se han olvidado de la saga iniciada por George Lucas, decadas atrás. Se aguarda que se convierta en una de las películas más taquilleras de la historia, pudiendo recortar terreno con Avatar o Titanic (ambas de James Cameron) que estan en lo alto de la recaudación en taquilla. Una prueba de ello, es la increíble propaganda de la película, que ha atraído de nuevo a la gente a la saga.

Al mando del proyecto, J.J. Abrams, director de las últimas películas de Star Treck, donde vimos en el interprice unas imágenes inéditas durante los vuelos, por lo que aguardamos que los combates espaciales sean fantásticos.


martes, 15 de diciembre de 2015

The Mummy: Tomb of the Dragon Emperor

"Momia: La Tumba del Emperador Dragon"